2025年にボローニャ国際ブックフェアで、クロスメディア賞を受賞した韓国の絵本『星のたねまき』。日本語の翻訳出版をきっかけに、作者のハン・ダムヒさんと訳者のすんみさんが、お手紙を交わしあいました。
星の種をまいて育てる、という壮大な空想物語はいったいどこからやってきたのでしょうか。お手紙ならではの打ち明け話、第４回です。
【『星のたねまき』往復書簡④ 絵本作家から、翻訳者へ】
【振り返ってみると、大変な時間は成長できる大切な時間だったのです】
すんみさま
こんにちは。 お送りいただいたお手紙、嬉しく拝見いたしました。
『星のたねまき』の中で一番好きな場面はどこか、というご質問でしたね。私が最も気に入っているのは、種まきさんが星々の眠る「星の川」を渡る場面です。仕事からの帰りが遅くなったとある日に、ふと頭に浮かんだ光景でした。暗闇の中でも迷わず、黙々とオールを漕ぎながら自分の道を進む種まきさんの姿は、当時の自分によく似ている気がします。そのため、その場面には今でも最も愛着を感じています。
『星のたねまき』は、初めてデジタルで描いた作品です。デジタル作業を始めた頃、私はスタートアップのゲーム会社で働いていました。人生で最も大変だった時期でしたが、しかし一方で、絵においても自分自身においても、大きく成長できた時間でもあります。グラフィック担当だったので、初めてタブレットを使ったデジタルドローイングを学ぶことになりました。それまでは手描きの作業に慣れていたのですが、ゲーム制作のためには避けて通れない道でした。数えきれないほどの絵を描いては直す、という作業を繰り返すうちに、少しずつタブレットが手に馴染んできました。毎日新しい課題を解決し、素早く修正して絵を完成させなければならない環境の中で、自然とデジタル作業に慣れていきました。レイヤーを活用して画面を構成し、修正を重ねていく。そんな過程がだんだん苦にならなくなり、絵本を作る上でも大きな力となりました。振り返ってみると大変な時間でしたが、絵の表現力や作業方法はもちろん、クリエイターとしての姿勢に至るまで、一段と成長できた大切な時期だったと感じています。
絵を描くときは、無理をせずに、自分なりのやり方を楽しむようにしています。依頼された仕事でも同様です。自分の解釈で紐解き、表現したとき、幸せな気持ちで最後まで向き合え、より良い作品になると思うからです。
特に絵本を作るときは、キャラクターの雰囲気と表情に最も気を配っています。読者が自然と作品の世界観に没入できるようにするためです。また、舞台となる空間の雰囲気作りにも気を遣っており、長い時間をかけています。単なる背景としてではなく、空気や音、匂いまで感じられるような場面にしたいという気持ちがあるからです。まるでその空間にいるかのような感覚を読者に味わってもらいたい。それが、私の目指すところです。
すんみさんとお手紙を交わすことで、久しぶりに自分の作業を振り返り、じっくりと考えることができました。絵を描く仕事は、結局のところ、私の人生の生き方そのものと似ている気がします。これからも自分らしいやり方で楽しみながら、末永く良い絵と物語を作っていきたいです。
最近は、新しい絵本を作っています。機会があれば、日本の読者の皆さんにぜひ直接お会いしてお話しできることを願っております。温かいお手紙を、本当にありがとうございました。
ハン・ダムヒ
